Trabajo experimental que investiga formal y conceptualmente los límites y fronteras del cine documental y de su subjetividad Casi siempre hay algo de autobiográfico en mi trabajo, este es siempre indisoluble de mi propia existencia y de mí día a día, de ahí que los acontecimientos en curso y mi estado de ánimo puedan desviar las intenciones de dichos trabajo en diversas direcciones. Se trata de documentar los momentos cotidianos y en ocasiones anodinos de una mujer llamada Lola, que lleva una vida común en un lugar común. Establecer un acercamiento y un diálogo íntimo con esta persona. En determinado momento de la narración son mi propia vida y mis circunstancias circundantes las que se incorporan a la trama. La cámara se da la vuelta y el observador se torna observado. No existe por tanto un límite entre emisor y receptor, entre uno y otro lado, la cámara abarca 360 grados. El trabajo se presenta no sólo como el intento de realizar un documental sobre una temática concreta, sino como una búsqueda y una experimentación sobre los límites de dicho género. La hibridación de diversas técnicas de trabajo, como pueden ser el diario íntimo, la fusión de voces e imágenes sin relación a priori o la incorporación de archivos viejos, como grabaciones caseras de los años 90 o narraciones de escritores de épocas anteriores. El trabajo investiga acerca de temáticas como la infancia y la vejez, la muerte, el paso del tiempo, la cotidianeidad y la memoria. También sobre los límites con la propia ficción. La presentación tiene, de hecho, un formato asociado con la ficción y las historias inventadas: “esta historia comienza en una biblioteca”. Sin embargo, ¿es una realidad literaria menos válida o “real” que un acercamiento más “objetivo” a dicha realidad? Me interesan los autores que, como Graciela Iturbide hace con sus fotografías, poetizan sobre la realidad sin por ello dejar de documentarla. Estética y lenguaje La estética empleada en la realización de un trabajo audiovisual es clave a la hora de definir un lenguaje y una comunicación. Podría decirse que el estilo que he optado por desarrollar se acerca al empleado hace algunos años por el colectivo Dogma 95. Además de interesarme esa estética en un plano más formal, tiene cierta coherencia tratándose de Lola, una mujer cuyo carácter es, asimismo, convulso. Mi visión del paso del tiempo y de los episodios del día a día también se dibuja en mi cabeza con dicha convulsión, voracidad y rapidez. Desarrollo Las grabaciones en relación a Lola y su espacio personal fueron tomadas durante los meses de enero y febrero en unas tres jornadas de trabajo espaciadas. Inicié un proceso de acercamiento hacia una persona que anteriormente no conocía, y con la cual quería llegar a tener una relación de mínima confianza. A principios de marzo un problema personal hace que frene este trabajo y decida darlo por cerrado, siendo muy consciente de que no había llegado a cumplir los objetivos iniciales. Durante un viaje a Murcia tomo algunas imágenes más íntimas y también más crípticas. Posteriormente revisé y digitalicé múltiples grabaciones caseras de los años 90. Y también tomé algunas grabaciones más abstractas y abiertas a interpretaciones varias, sobre campos y flores. Una gran parte de dicho proyecto se trata de un trabajo conceptual y reflexivo, una experimentación como ya he dicho. Así como el montaje es también importante y una parte del proceso en el que se concluyó la escritura del mismo. Referentes Grey Gardens (1975) Dogma 95. Lars Von Trier principalmente Julio Cortázar, Leopoldo Panero Grabaciones caseras de cientos de héroes anónimos
