Madrid, 24 marzo 2015 (CERES TV / EFE)<br /><br />Por primera vez se han reunido las tres únicas pinturas 'que se pueden atribuir con toda seguridad' a la mano del artista, dice el comisario de la exposición, Lorne Campbell<br /><br />'El Calvario' ya se puede visitar en el Museo del Prado.<br /><br />'El Calvario' ya se puede visitar en el Museo del Prado. EFE<br />MILA TRENAS (EFE) Madrid<br />Actualizado: 23/03/2015 18:23 horas<br />1<br /><br /> Facebook<br /> Twitter<br /> Ver más<br /><br />El Museo del Prado presume una vez más de su taller de restauración y lo hace en esta ocasión con motivo de la llevada a cabo en 'El Calvario', de Rogier van der Weyden, "una de las mayores obras de arte que ha visto jamás el mundo".<br /><br />Así se expresa Lorne Campbell, comisario de la exposición y experto considerado la mayor autoridad en Van der Weyden, al que valoró como "uno de los mejores pintores" de la historia.<br /><br />Esta afirmación se hace realidad al contemplar la exposición "singular" e "irrepetible" en la que por primera vez se han reunido las tres únicas pinturas "que se pueden atribuir con toda seguridad" a la mano del artista. Estas obras ni siquiera estuvieron nunca juntas en vida del autor, que murió en Bruselas en 1464.<br /><br />Se trata, además de 'El Calvario', del 'Tríptico de Miraflores', donada por el rey Juan II de Castilla a la Cartuja de Miraflores en Burgos y propiedad de la Gemäldegalerie de Berlín, y 'El Descendimiento', que se conserva en el Museo del Prado y que fue pintado para la Iglesia de Nuestra Señora de Extramuros de Lovaina.<br /><br />Todas ellas, según el experto, "permiten valorar con precisión el enorme genio" del artista, que plasma la realidad y "lo imposible" de manera muy convincente. "Tiene un gusto por las líneas y las formas muy desarrollado", y sus composiciones están basadas en armonías geométricas.<br /><br />El descendimiento' de Van der Weyden también está en la exposición. EFE<br /><br />"Era capaz de pintar cualquier cosa ignorando la lógica del espacio y de trascender el espacio entre pintura y escultura", señala Campbell, quie
