BIOGRAFIA DE LUIZ SACILOTTO<br />“Depois da invenção da máquina fotográfica, não faz mais sentido pintar figuras”.<br /><br />Luiz Sacilotto (Santo André / SP, 22 de abri de 1924 – São Bernardo do Campo / SP, 9 de fevereiro de 2003), pintor, escultor e desenhista. Filho de imigrantes italianos, Sacilotto estudou pintura na Escola Profissional Masculina do Brás e desenho na Associação Brasileira de Belas Artes. Trabalhou como desenhista de letras de alta precisão no Sistema de Máquinas Hollerith em São Paulo, no escritório de arquitetura de Jacob Ruchti e como desenhista no escritório de arquitetura de Vilanova Artigas.<br /><br />Aos 21 anos reencontrou Marcelo Grassmann e Octávio Araújo (colegas de seu antigo colégio) e os três, junto com Carlos Scliar realizaram a mostra 4 Novíssimos no Instituto de Arquitetos do Brasil (no Rio de Janeiro). A partir dessa exposição foram conhecidos como o Grupo Expressionista. Dois anos depois, participou da exposição 19 Pintores realizada na Galeria Prestes Maia (em São Paulo). Neste evento, Sacilotto conheceu Waldemar Cordeiro e Lothar Charoux que juntos fundaram o Grupo Ruptura (ao lado de outros nomes como: Geraldo de Barros, Féier, Leopoldo Haar e Anatol Wladyslaw). <br /><br />O diálogo desse grupo foi de extrema inportância para o desenvolvimento das obras de Sacilotto, que no final da década de 40, já apresentava fortes influências do abstrato-construtivo; desse ponto em diante, bastou alguns passos para que suas obras (pintura e serigrafia) se tornassem concretistas (foi um dos fundadores do movimento concreto no Brasil; Sacilotto é sinônimo de arte concreta) e mais alguns passos para explorar efeitos ópticos (tornando um dos precursores da optical art no Brasil). <br /><br />No ano de 1963 foi um dos fundadores da Associação de Artes Visuais Novas Tendências.<br /><br />Seu trabalho consistia em aproximar-se da precisão aspectral de produtos industriais utilizando como suporte, chapa de cimento-amianto (deixando a tela de lado). Se aventurou pela tridimensionalidade quando passou a produzir relevos em alumínio pintado e uma sequência de esculturas em latão e alumínio.<br /><br />Desde o início, uma das características de seus trabalhos era o distanciamento dos padrões acadêmicos e a aproximação das ideologias do Grupo Santa Helena. Passou a produzir obras de caráter expressionista densamente assinalado por cores e formas intensas.<br /><br />Participou da Exposição Nacional de Arte Concreta em São Paulo e no Rio de Janeiro, da exposição Arte Moderna do Brasil – ocorrida em várias cidades européias – , da exposição Projeto Construtivo Brasileiro de Arte na Pinacoteca do Estado de São Paulo e no MAM do Rio de Janeiro, de diversas Bienais Internacionais de São Paulo, da Bienal Brasil Século XX, da Bienal de Veneza, da exposição Tradição e Ruptura, da Bienal do Mercosul, da mostra Konkrete Kunst em Zurique e uma retrospectiva no MAM de São Paulo.<br /><br />
